Marty Supreme Adalah Film Sejati Tahun 2025, Review Bebas Spoiler

Marty Supreme adalah film yang paling tepat menggambarkan tahun 2025. Film karya Timothée Chalamet ini berfokus pada seorang calon bintang tenis meja, olahraga yang ia harapkan dapat menjadi ikon Amerika. Terkadang terasa seperti perpaduan antaraUncut Gemsdan ambisi Martin Scorsese, Marty Supreme adalah perjalanan liar yang tidak pernah kehilangan fokus utamanya.

Dari ScreenRant, karakter itulah yang membuat Marty Supreme begitu efektif secara emosional dan menghibur, dengan banyak hal yang ingin disampaikan tentang bagaimana upaya Marty untuk menaklukkan dunia sesuai dengan ambisi yang tampaknya dipupuk orang-orang saat ini untuk berbagai usaha sampingan dan ide bisnis mereka. Inilah mengapa Marty Supreme merangkum tahun 2025 seperti tidak ada film lain yang dirilis tahun ini.

Marty Supreme adalah film yang terasa sangat relevan dengan masa kini , meskipun berlatar tahun 1950-an. Akting Timothée Chalamet sebagai Marty Mauser sengaja dibuat heboh, penuh dengan kepercayaan diri yang berlebihan dan terasa sangat sesuai dengan beberapa kepribadian yang mendefinisikan masa kini, bahkan tanpa media sosial atau promosi online.

Marty agresif dalam rayuannya dan tidak peduli dengan kerusakan yang ditimbulkannya, tetapi menyimpan beberapa batasan moral yang tulus dan rasa malu pribadi yang mendalam yang tidak bisa begitu saja ia lepaskan demi dirinya sendiri. Candaannya yang terus-menerus dan penipuan improvisasinya tiada henti, dengan upayanya meniru budaya penipuan yang paling merajalela.

Marty memiliki ambisi dan kemauan yang kejam untuk melakukan apa saja demi mencapainya, semua demi rencana gila untuk meraih ketenaran dan kekayaan. Meskipun era asalnya terbatas oleh teknologi pada masa itu, ia tetap selalu waspada saat ia beralih dari skema cepat kaya yang gagal, peluang bisnis baru, atau tipu daya di arena bowling.

Hal ini mencerminkan sifat orang-orang zaman sekarang yang selalu "aktif", yang terpaksa berpindah-pindah dari satu pekerjaan ke pekerjaan lain, berharap setiap kesempatan baru adalah yang menghubungkan dan mewujudkan semua impian mereka. Ini memberi Marty Supereme sifat seperti tupai yang mirip dengan yang dibawa Adam Sandler ke Uncut Gems , tetapi disaring melalui lensa gaya absurd ala Coen Brothers.

Marty adalah karakter yang hebat , seseorang yang mampu memikat dan dengan mudah membuat orang marah dalam sekejap. Dia bersedia melakukan apa saja, tetapi dia memiliki batasan baik dalam moralitas maupun harga dirinya. Dia selalu berusaha keluar dari masalah (dan kembali ke masalah) dengan berdalih, sebuah klise modern di era para pria yang mencari peluang besar berikutnya di bidang keuangan.

Marty Supreme dan One Battle After Another adalah dua film paling terkenal tahun ini, keduanya dipuji karena relevansinya dengan situasi saat ini dan penggambaran karakternya. Meskipun One Battle After Another terasa mencerminkan suasana politik pada periode tersebut, film ini juga merupakan sebuah epik yang terkadang bisa kehilangan fokus pada karakter- karakternya

Sebaliknya, Marty Supreme adalah studi karakter yang jauh lebih spesifik dan penggambaran luas yang alami tentang zaman sekarang. Di era di mana orang menggunakan citra publik mereka untuk mencoba meraih ketenaran atau meluncurkan bisnis baru, Marty terasa seperti diambil langsung dari jalanan. Orang-orang yang berada di sekitarnya pun merasakan hal yang sama.

Para penguasa yang menyalahgunakan sistem atau orang-orang biasa yang berusaha untuk tetap unggul, semuanya memiliki ambisi masing-masing yang membuat mereka rela berbohong, menipu, dan mencuri untuk mencapainya. Drama sebenarnya dari film ini muncul ketika ambisi-ambisi ini berbenturan dengan Marty , memicu reaksi berantai absurd yang terus meningkat secara drastis.

Inti dari Marty Supreme adalah pertanyaan tentang seberapa berharga ambisi seorang pria, dan apakah dia bersedia membayar harganya. Ambisi itu bisa sebesar menjadi atlet dan selebriti terkenal di dunia, atau sekecil sekadar mendapatkan kesempatan lain untuk mengalahkan saingannya dalam permainan yang sama.

Ini adalah cerita yang terasa universal di tingkat kemanusiaan. Cerita ini berfokus pada karakter dengan cara yang tidak mungkin dilakukan oleh One Battle After Another , mengingat jumlah karakter dan fokus yang lebih luas. One Battle After Another bagus, keseimbangan yang luar biasa antara humor yang tak terduga dan refleksi diri masyarakat yang lebih keras.

Ini adalah karya yang sangat berkaitan dengan politik masa kini, bahkan ketika mengambil inspirasi dari buku tentang generasi masa lalu. Film ini terasa sangat mencerminkan zamannya. Marty Supreme juga demikian, tetapi film ini juga memiliki kualitas abadi dari latar dan kepribadian pada periode tersebut, yang tidak dimiliki oleh film Paul Thomas Anderson.

Marty Supreme terasa sejalan dengan karya-karya lain yang spesifik pada era tertentu namun kaya akan emosi, seperti After Hours atau 25th Hour . Ini adalah kisah yang penuh keputusasaan dan hiruk pikuk yang tak dapat disangkal terasa seperti Kota New York , dengan inti emosional yang mudah dipahami dan meluas melampaui wilayah spesifik tersebut. Ini bukan berarti menyebut One Battle After Another sebagai film yang buruk, jauh dari itu.